● 終於，前天晚上萬眾矚目的Blur登上了Glastonbury的舞台，替整個音樂祭劃下瘋狂卻又溫柔的句點。整場表演過程，每首曲子前奏響起時身體幾乎都顫動了一下，我在15年前第一次聽見他們，那是整整半個人生之前，而站在從中線對折的另一角，所有一切都斷裂般離我而去的30歲，他們又重新回到我面前，用在台上奔跑滾動的40歲身體和鎖在腦部夾層裡的音符，嘲弄我、刺激我、掐緊我、親吻我。

我不知道意識和記憶的結構如何組成，甚至無法判斷這些是不是好歌，但旋律像金黃色的光，就這樣無止境的潑灑下來，流過15年間自我浸泡在其中生長並且膨脹的時間容器，我望不見遠方，只能貪婪地吸允著歲月的汁液，讓他們替漸漸腐敗冰寒的心帶來溫暖，因此即便只有這如薄膜般的片刻，我對此依然充滿了感激。

● Michael Jackson的相關訊息鋪天蓋地，而年輕女畫家Dana Schutz 的作品Autopsy of Michael Jackson (2005)，在可見未來價錢勢必也會以極快的速度飛漲。她說「當時我想畫一張還沒有被拍過的照片，我將所有問題都假定在Michael Jackson的死亡上：他如何死的？年紀多大？身體狀況如何？裸體時看起來怎麼樣？…在生命裡他有某種不朽的東西，在畫裡則有一個解剖的切口隱約見到了他的內在，非常侵入性並且和他經常不停改變的外在特徵產生著矛盾。」

同時期的另一副作品Presentation也有相同味道。

● 行動創作者Invader把魔術方塊當作繪圖工具，意圖與20世紀初期立體派（Cubism）互別苗頭的RubikCubism，從名畫、經典電影劇照，現在已經跨到專輯封面了。而既然和「專輯封面」有關，嗶嗶，警報響起，當然又到了填鴨教室的領域啦。下面放上即將展出的Top 10封面系列，這裡則有工作時的影片。

Christoph Morlinghaus

● 說起廣告，到是電通廣告替森永製菓製作，去年坎城銅獎得主「不眨眼的女人」，頗有笑點。

● 藝術網站VVORK這幾天整理收集了不少以MJ為靈感的當代藝術作品。

● 還是電通，今年剛得到D&AD和ADC Award肯定的平面創意「新聞紙變新紙計畫」，將不要的舊報紙印上花紋，給原先就會用報紙包裹商品（例如蔬果保濕）的店家使用，反應出乎意料的好。

● 日本出版社為了要賣名著的文庫版，真是無所不用其極，除了上一篇提到梅佳代的新版太宰之外，其實少年Jump的集英社從07年開始就邀請漫畫家繪製封面，無論喜不喜歡，但小畑健畫的「人間失格」一共發行了29萬7000本、08年荒木飛呂彥畫的「伊豆舞孃」則有13萬7000本，今年出版的則會是久保帯人和許斐剛畫的「地獄變」、「墮落論」和「跑吧！美樂斯」。

● 應太宰治100歲冥誕，角川文庫邀請年輕攝影師梅佳代和平面設計師祖父江慎，替十本全集配上新照重新裝禎出版（梅佳代上一本攝影集じいちゃんさま便是由祖父江慎設計）。雖然我太宰的小說看得不多，對他的印象大概就是一直很愛跟女子一起自殺（最後成功了），但找人重拍、重裝文庫版封面實在是很棒的想法，希望台灣未來也能有類似的企畫（不過還是先有文庫版再說吧！）。

● 昨天提到的坎城廣告節最重要獎項Film Lions終於公佈，最大獎Grand Prix沒有意外，由前兩個月在網路上也引發騷動的Phillips廣告Carousel奪得。總之這是一支非常壯闊、炫技而且譁眾取寵的作品，要說了不起也是很了不起，但當時可能暗暗抗拒著八股的內容和訊息吧（MV和廣告能期待什麼內容呢？），所以並沒有放上來，現在既然頭頂王冠，就讓之前沒看過的朋友也評鑑一下好了。至於其他得獎作品，這個網頁上都可以收看，大部分金獎影片之前在不同地方看過，連同新看的，必須說並沒有什麼太讓人驚豔的東西。這大概是廣告的現實吧，如果是MV，可以不需要說什麼，影像夠炫即可，但因為有不得不傳達的訊息，廣告要真正動人的門檻也就更高了。

深瀬昌久 - 鴉

● 坎城廣告節這個星期陸續公佈獎項，在最受注目的Film Lions公佈前，目前看到比較喜愛的是FRED & FARID Paris請美國攝影師Ryan McGinley替牛仔褲品牌Wrangler拍攝的Press Lions大獎得主We Are Animals。根據他們的說法是想藉此來凸顯人類被摩登社會窒息的情緒和直覺，雖然我不在乎他們究竟要傳達什麼訊息或賣什麼東西，但McGinley這系列照片中混著Apichatpong Weerasethakul及David Lynch電影裡夢境般原始黑暗氛圍的場景的確頗讓我著迷。

● Lily Allen – Fuck You
導演：Arnaud & Clement

● Deerhoof – My Purple Past
導演： Asha Schechter

● Wax Stag – And How
導演： Clem Stamation